Contact us
 |
[email protected] |
 |
3275638434 |
 |
 |
| Paper Publishing WeChat |
Useful Links
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License
Article
Fear and Love in film The Loop by Wojciech Jerzy Has
Author(s)
Iwona Grodź
Full-Text PDF
XML 1478 Views
DOI:10.17265/1539-8080/2016.01.009
Affiliation(s)
Adam Mickiewicz University, Poznan, Poland
ABSTRACT
The topic of the paper is The Loop (Pętla, 1956), the first feature film by Wojciech Jerzy Has, a well-known director from the so-called “Polish film school”. The film is based on a story by Marek Hłasko, the author of an internationally known collection of stories A Pretty Girl and a novel Owl, the Baker’s Daughter. The Loop is a story of Kuba, an alcoholic who is making his last attempt to get over his addiction. The viewers see one day of his life. In Has’s adaptation the main protagonist is not simply a drunk, he is someone who cannot come to terms with the new reality—in the world of appearances, falsehood, during the so-called “small stabilisation”. Thoroughly analysed will be Kuba’s romantic relations with two women: a former love and his present fiancée who is trying to liberate him not only from the world, but primarily from himself. Love and fear are the two feelings that characterise the emotional state of the film’s main protagonist. Important will also be the perception of The Loop’s protagonist as everyman, i.e., someone who could be everybody and nobody at the same time; someone who wishes to finally break up with the past, but is too tightly attached to it. His relations with a group of former friends, his relationship with the city prevent him from escaping. Can love come to the rescue? Will fear be the driving force for change? I will try to answer these and other questions in my paper.
KEYWORDS
history of Polish film, Wojciech Jerzy Has, fear and love in film
Cite this paper
References
Bablet, D. (1980). Wizja ekspresjonistyczna (Expressionist vision). In Z. Strzelecki and K. Mazur (Trans.), Rewolucje scenograficzne w XX wieku (Set design revolutions in the 20th century). Warszawa: PIW (National Institute of Publishing).
Bablet, D. (1983). Ekspresjonizm na scenie (Expressionism on stage). In Ekspresjonizm w teatrze europejskim (Expressionism in the European theatre) (pp. 126-142). (A. Choińska, K. Choiński, Trans.; compiled by L. Sokół). Warszawa: PIW (National Institute of Publishing).
Białostocki, J. (1986). Okno i oko. Realizm i symbolika refleksów światła w sztuce Dürera i jego poprzedników (Window and eye. Realism and symbolism of light reflexes in the art of Dürer and his predecessors). In J. Białostocki, Symbole i obrazy (Symbols and pictures) (pp. 68-85). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Bryll, E. (1958). Pętla (The Noose). “Orka”, no. 5, p. 6.
Eberhardt, K. (1967). Pętla—świadomy wybór stylu (“The Noose”—a conscious choice of style). In K. Eberhardt, Wojciech Has (pp. 8-14). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Eisner, L. H. (2014). Magia światła. Półmrok (The magic of light. Dimness). In Ekran demoniczny (Demonic screen) (pp. 49-63). Gdańsk: Wydawnictwo Slowo-obraz-terytoria (Word-picture-territories).
Eliel, C. S., & Roters, E. (1990). Ludwig Meidner: Apokaliptische. Landschaften, München.
Fleiszer, E. (1958). Konfrontacje. Seria opowiadań na ekranie (Confrontations. A series of short stories on the screen). “Dialog”, no. 3, pp. 125-129.
Galant, J. (1996). Bogart i inni... (Bogart and others...). In J. Galant, Marek Hłasko. Poznań: “Rebis” Publishing House.
Gadamer, H. G. (1993). Prawda i metoda. Zarys hermeneutyki filozoficznej (Truth and method). (B. Baran, Trans). Kraków: Publishing House: Jagiellonian University.
Gawrak, Z. (1985). Wyścig z czasem (The race with time). “Stolica”, no. 6, p. 19.
Górski, A. T. (1985). Jak jest zrobiona “Pętla” Wojciecha Hasa (How is “The Noose” by Wojciech Has made). In J. Trzynadlewski (Ed.), Problemy teorii dzieła filmowego (Issues in film theory). Wrocław: University of Wroclaw.
Has, W. (1998). Nie lubię niespodzianek na planie (I don’t like surprises on the set). An interview by M. Kornatowska. In M. Hendrykowski (Ed.), Debiuty polskiego kina (Debuts in the Polish cinema). Konin: Publishing House: “Konin Overview”.
Has, W. ( 1955–1956 ). Pętla (The Noose)—script, Filmoteka Narodowa. Warszawa S-13969, p. 1.
Helman, A. (1958). Rok sumuje się doświadczeniami (A year is a sum of experiences). “Ekran”, no. 50/51, pp. 7, 30.
Helman, A. (1973). Marcel Carné, czyli rzeczywistość upozorowana (Marcel Carné, i.e. simulated reality). “Kino”, no. 8, pp. 62-64.
Helman, A. (1958). Rok sumuje się doświadczeniami (A year is a sum of experiences). “Ekran”, no. 50/51, p. 36.
Heynen, J. (1979). Mityzacja procesu tworzenia. Uwagi o roli tworzywa w grafice artystów “Die Brücke” (Mythicization of the creative process). Reflections on the role of the material in graphic art by “Die Brücke” artists. In Grupa “Die Brücke” (“Die Brücke” Group), 1905-1913, exhibition catalogue. Wrocław: National Museum in Wroclaw.
Historia filmu polskiego (History of the Polish film). Jerzy Toeplitz (Ed.), Vol. IV (1957–1961). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Jackiewicz, A. (1958). Dramat antyalkoholowy (An anti-alcohol drama). “Trybuna Ludu”, no. 23, p. 6.
Jarzębski, J. (1984). Powieść jako autokreacja (A novel as self-creation). Kraków: Literary Publishing.
Kajewski, P. (1958). Na ekranach: “Pętla” (On the screens: “The Noose”). “Odra”, no. 5, p. 2.
Kaes, A. (1999). Site of desire: The Weimar Street Film and D. Neumann, before and after “Metropolis”: Film and architecture in search of the Modern City. In Film architecture: Set designs from Metropolis to Blade Runner (pp. 26-32, 33-38). Retrieved X 24, 2015 from http://www.amazon.com/Film-Architecture-Metropolis-Blade-Runner/dp/3791321633
Kołodyński, P. A. (1985). Przestrzeń dramatyczna. Uwagi o stylu filmowym Friedricha Wilhelma Murnaua (Dramatic space. Comments on the filmic style of Friedrich Wilhelm Murnau). In A. Helman and A. Madej (Eds.), Niemiecki ekspresjonizm filmowy (German film expressionism) (pp. 174-186). Katowice: University of Katowice/ Silesian University.
Kopaliński, W. (2001). Cień (Shadow). In W. Kopaliński, Słownik symboli (Dictionary of symbols) (pp. 41-44). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Kornatowska, M. (2000). Artysta w labiryncie świata (An artist in the labyrinth of the world). Retrieved from http://www.dziennik.com/www/dziennik/kult/archiwum/do-06-00/pp04-28-1.html
Kracauer, S. (2009). Od Caligariego do Hitlera (From Caligari to Hitler). (E. Krzywanowa & W. Wertenstein, Trans). Gdańsk: Wydawnictwo Slowo-obraz-terytoria (Word-picture-territories).
Kuśmierczyk, S. (2000). Wstęga Möbiusa jako czasoprzestrzeń dzieła filmowego. Na przykładzie “Pętli” Wojciecha Hasa i “Zabicia ciotki” Grzegorza Królikiewicza (The Möbius strip as the space-time of a filmic work. On the example of “The Noose” by Wojciech Has and “The Killing of the Aunt” by Grzegorz Królikiewicz). “Kwartalnik Filmowy”, no. 29/30, pp. 20-30.
Kydryński, J. (1958). Hłasko, Has, Holoubek. “Życie Literackie”, no. 5, p. 8.
Ludwicki, K. (2004). Marek Hłasko—pozer czy outsider? (Marek Hłasko—poser or outsider?). In K. Ludwicki, Kino Marka Hłaski (The cinema of Marek Hłasko). Katowice-Warszawa: University of Katowice/Silesian University.
Marszałek, R. (1973). Tubylec i misjonarze (A native and missionaries). “Kino”, no. 3, pp. 23-24.
Michałek, B. (1958). W pogoni za stylem (In pursuit of style). “Nowa Kultura”, no. 6, p. 6.
Michałek, B. (1958). Nadzieje, niepokoje (Hopes and fears). “Teatr i Film”, no. 4, pp. 10-11.
Michałek, B. (1960). Szkice o filmie polskim (Sketches on the Polish film). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Miczka, T. (1988). Inspiracje plastyczne w twórczości filmowej, telewizyjnej i teatralnej Andrzeja Wajdy (Visual inspirations in film, television and theater works by Andrzej Wajda) (pp. 40-41). Katowice: University of Katowice/ Silesian University.
Petrarca, F. (1982). Wybór pism (Selected writings). (compiled by K. Morawski). Wrocław: The National Library, BN II (206).
Pyszny, J. (1999). Przestrzeń (Space). In M. Hłasko, Pierwszy krok w chmurach. Następny do raju (The first step in the clouds. The next one to the paradise). (compiled by J. Pyszny). Wrocław: The National Library, BN I 295, pp. XXIX-XXXV.
Roszko, J. (1967). Cudowna podróż po rynsztokach świata (An amazing journey to the gutters of the world). “Dziennik Polski”, no. 167.
Schulz-Hoffmann, C., Barker, W., & Schmidt, D. (1984). Max Beckman: Retrospektive. München: Prestel Publishing.
Skwara, J. (1977). Świat “czarnego filmu” (The world of “black film”). Warszawa: Publishing House “Book and Knowledge”.
Stabro, S. (1983–1984). W bursztynowej kuli. O twórczości i legendzie Marka Hłaski (In an amber ball. On the work and legend of Marek Hłasko). “Odra”, 1983, no. 12 and 1984, no. 1.
Strzelecki, Z. (1976). Współczesna scenografia polska (Contemporary Polish set design). Warszawa 1984; J. Willetta Ekspresjonizm (Expressionism). (M. Kluk, Trans.). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Szpulak, A. (2005). Śmierć w polskim filmie fabularnym: od obrazu końca do wizji zmartwychwstania (Death in the Polish feature film: from the image of the end to the vision of resurrection). In P. Zwierzchowski and D. Mazur (Eds.), Kino polskie wczoraj i dziś. Kino polskie wobec umierania i śmierci (The past and present of the Polish cinema. The Polish cinema vis-à-vis death and dying). Bydgoszcz: University of Bydgoszcz.
Thomson, R. (1995). Edgar Degas: Waiting. Malibu: J. Paul Getty Museum.
Tomkowski, J. (1995). Marek Hłasko jako bajkopisarz (Marek Hłasko as a fabler). In A. Brodzkiej and L. Burskiej (Eds.), Sporne postaci polskiej literatury współczesnej (Disputed figures in the contemporary Polish literature). Warszawa: Institute of Literary Research PAN.
Tylczyński, A. (1958). Nieprzekonywająca “Pętla” (Unconvincing “The Noose”). “Tygodnik Demokratyczny”, no. 5, p. 6.
Uspiański, B. (1977). Struktury wspólne różnych sztuk. Na przykładzie malarstwa i literatury (Common structures of various arts. On the example of painting and literature). In Semiotyka kultury (Semiotics of culture) (pp. 211-242). (Z. Zaron, Trans.; compiled by E. Janus & M. R. Mayenowa; foreword by S. Żółkiewski). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Wasilewski, P. (1994). Śladami Marka Hłaski (In the footsteps of Marek Hłasko). Kraków: Publishing House “Parol”.
Wojciechowski, A. (1983). Eksplozja nowoczesności 1956-1960 (Explosion of modernity 1956–1960). In Młode malarstwo polskie 1944–1974 (Young Polish painting 1944–1974) (pp. 68-92). Wrocław: “Ossolineum”.
Vidler, A. (1999). The explosion of space: Architecture and the filmic imaginary. In D. Neumann (Eds.), Film architecture: Set designs from Metropolis to Blade Runner (pp. 13-25). Munich, London, New York: Prestel Publishing.
Zaleski, K. (1974). Inferno sentymentalne (Sentimental inferno). “Teksty”, no. 2.
Zawistowski, J. K. (1958). Hłasko w Krainie Czarów (Hłasko in the Wonderland). “Kierunki”, no. 7, pp. 9, 11.
Bablet, D. (1983). Ekspresjonizm na scenie (Expressionism on stage). In Ekspresjonizm w teatrze europejskim (Expressionism in the European theatre) (pp. 126-142). (A. Choińska, K. Choiński, Trans.; compiled by L. Sokół). Warszawa: PIW (National Institute of Publishing).
Białostocki, J. (1986). Okno i oko. Realizm i symbolika refleksów światła w sztuce Dürera i jego poprzedników (Window and eye. Realism and symbolism of light reflexes in the art of Dürer and his predecessors). In J. Białostocki, Symbole i obrazy (Symbols and pictures) (pp. 68-85). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Bryll, E. (1958). Pętla (The Noose). “Orka”, no. 5, p. 6.
Eberhardt, K. (1967). Pętla—świadomy wybór stylu (“The Noose”—a conscious choice of style). In K. Eberhardt, Wojciech Has (pp. 8-14). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Eisner, L. H. (2014). Magia światła. Półmrok (The magic of light. Dimness). In Ekran demoniczny (Demonic screen) (pp. 49-63). Gdańsk: Wydawnictwo Slowo-obraz-terytoria (Word-picture-territories).
Eliel, C. S., & Roters, E. (1990). Ludwig Meidner: Apokaliptische. Landschaften, München.
Fleiszer, E. (1958). Konfrontacje. Seria opowiadań na ekranie (Confrontations. A series of short stories on the screen). “Dialog”, no. 3, pp. 125-129.
Galant, J. (1996). Bogart i inni... (Bogart and others...). In J. Galant, Marek Hłasko. Poznań: “Rebis” Publishing House.
Gadamer, H. G. (1993). Prawda i metoda. Zarys hermeneutyki filozoficznej (Truth and method). (B. Baran, Trans). Kraków: Publishing House: Jagiellonian University.
Gawrak, Z. (1985). Wyścig z czasem (The race with time). “Stolica”, no. 6, p. 19.
Górski, A. T. (1985). Jak jest zrobiona “Pętla” Wojciecha Hasa (How is “The Noose” by Wojciech Has made). In J. Trzynadlewski (Ed.), Problemy teorii dzieła filmowego (Issues in film theory). Wrocław: University of Wroclaw.
Has, W. (1998). Nie lubię niespodzianek na planie (I don’t like surprises on the set). An interview by M. Kornatowska. In M. Hendrykowski (Ed.), Debiuty polskiego kina (Debuts in the Polish cinema). Konin: Publishing House: “Konin Overview”.
Has, W. ( 1955–1956 ). Pętla (The Noose)—script, Filmoteka Narodowa. Warszawa S-13969, p. 1.
Helman, A. (1958). Rok sumuje się doświadczeniami (A year is a sum of experiences). “Ekran”, no. 50/51, pp. 7, 30.
Helman, A. (1973). Marcel Carné, czyli rzeczywistość upozorowana (Marcel Carné, i.e. simulated reality). “Kino”, no. 8, pp. 62-64.
Helman, A. (1958). Rok sumuje się doświadczeniami (A year is a sum of experiences). “Ekran”, no. 50/51, p. 36.
Heynen, J. (1979). Mityzacja procesu tworzenia. Uwagi o roli tworzywa w grafice artystów “Die Brücke” (Mythicization of the creative process). Reflections on the role of the material in graphic art by “Die Brücke” artists. In Grupa “Die Brücke” (“Die Brücke” Group), 1905-1913, exhibition catalogue. Wrocław: National Museum in Wroclaw.
Historia filmu polskiego (History of the Polish film). Jerzy Toeplitz (Ed.), Vol. IV (1957–1961). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Jackiewicz, A. (1958). Dramat antyalkoholowy (An anti-alcohol drama). “Trybuna Ludu”, no. 23, p. 6.
Jarzębski, J. (1984). Powieść jako autokreacja (A novel as self-creation). Kraków: Literary Publishing.
Kajewski, P. (1958). Na ekranach: “Pętla” (On the screens: “The Noose”). “Odra”, no. 5, p. 2.
Kaes, A. (1999). Site of desire: The Weimar Street Film and D. Neumann, before and after “Metropolis”: Film and architecture in search of the Modern City. In Film architecture: Set designs from Metropolis to Blade Runner (pp. 26-32, 33-38). Retrieved X 24, 2015 from http://www.amazon.com/Film-Architecture-Metropolis-Blade-Runner/dp/3791321633
Kołodyński, P. A. (1985). Przestrzeń dramatyczna. Uwagi o stylu filmowym Friedricha Wilhelma Murnaua (Dramatic space. Comments on the filmic style of Friedrich Wilhelm Murnau). In A. Helman and A. Madej (Eds.), Niemiecki ekspresjonizm filmowy (German film expressionism) (pp. 174-186). Katowice: University of Katowice/ Silesian University.
Kopaliński, W. (2001). Cień (Shadow). In W. Kopaliński, Słownik symboli (Dictionary of symbols) (pp. 41-44). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Kornatowska, M. (2000). Artysta w labiryncie świata (An artist in the labyrinth of the world). Retrieved from http://www.dziennik.com/www/dziennik/kult/archiwum/do-06-00/pp04-28-1.html
Kracauer, S. (2009). Od Caligariego do Hitlera (From Caligari to Hitler). (E. Krzywanowa & W. Wertenstein, Trans). Gdańsk: Wydawnictwo Slowo-obraz-terytoria (Word-picture-territories).
Kuśmierczyk, S. (2000). Wstęga Möbiusa jako czasoprzestrzeń dzieła filmowego. Na przykładzie “Pętli” Wojciecha Hasa i “Zabicia ciotki” Grzegorza Królikiewicza (The Möbius strip as the space-time of a filmic work. On the example of “The Noose” by Wojciech Has and “The Killing of the Aunt” by Grzegorz Królikiewicz). “Kwartalnik Filmowy”, no. 29/30, pp. 20-30.
Kydryński, J. (1958). Hłasko, Has, Holoubek. “Życie Literackie”, no. 5, p. 8.
Ludwicki, K. (2004). Marek Hłasko—pozer czy outsider? (Marek Hłasko—poser or outsider?). In K. Ludwicki, Kino Marka Hłaski (The cinema of Marek Hłasko). Katowice-Warszawa: University of Katowice/Silesian University.
Marszałek, R. (1973). Tubylec i misjonarze (A native and missionaries). “Kino”, no. 3, pp. 23-24.
Michałek, B. (1958). W pogoni za stylem (In pursuit of style). “Nowa Kultura”, no. 6, p. 6.
Michałek, B. (1958). Nadzieje, niepokoje (Hopes and fears). “Teatr i Film”, no. 4, pp. 10-11.
Michałek, B. (1960). Szkice o filmie polskim (Sketches on the Polish film). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Miczka, T. (1988). Inspiracje plastyczne w twórczości filmowej, telewizyjnej i teatralnej Andrzeja Wajdy (Visual inspirations in film, television and theater works by Andrzej Wajda) (pp. 40-41). Katowice: University of Katowice/ Silesian University.
Petrarca, F. (1982). Wybór pism (Selected writings). (compiled by K. Morawski). Wrocław: The National Library, BN II (206).
Pyszny, J. (1999). Przestrzeń (Space). In M. Hłasko, Pierwszy krok w chmurach. Następny do raju (The first step in the clouds. The next one to the paradise). (compiled by J. Pyszny). Wrocław: The National Library, BN I 295, pp. XXIX-XXXV.
Roszko, J. (1967). Cudowna podróż po rynsztokach świata (An amazing journey to the gutters of the world). “Dziennik Polski”, no. 167.
Schulz-Hoffmann, C., Barker, W., & Schmidt, D. (1984). Max Beckman: Retrospektive. München: Prestel Publishing.
Skwara, J. (1977). Świat “czarnego filmu” (The world of “black film”). Warszawa: Publishing House “Book and Knowledge”.
Stabro, S. (1983–1984). W bursztynowej kuli. O twórczości i legendzie Marka Hłaski (In an amber ball. On the work and legend of Marek Hłasko). “Odra”, 1983, no. 12 and 1984, no. 1.
Strzelecki, Z. (1976). Współczesna scenografia polska (Contemporary Polish set design). Warszawa 1984; J. Willetta Ekspresjonizm (Expressionism). (M. Kluk, Trans.). Warszawa: WaiF (Art and Film).
Szpulak, A. (2005). Śmierć w polskim filmie fabularnym: od obrazu końca do wizji zmartwychwstania (Death in the Polish feature film: from the image of the end to the vision of resurrection). In P. Zwierzchowski and D. Mazur (Eds.), Kino polskie wczoraj i dziś. Kino polskie wobec umierania i śmierci (The past and present of the Polish cinema. The Polish cinema vis-à-vis death and dying). Bydgoszcz: University of Bydgoszcz.
Thomson, R. (1995). Edgar Degas: Waiting. Malibu: J. Paul Getty Museum.
Tomkowski, J. (1995). Marek Hłasko jako bajkopisarz (Marek Hłasko as a fabler). In A. Brodzkiej and L. Burskiej (Eds.), Sporne postaci polskiej literatury współczesnej (Disputed figures in the contemporary Polish literature). Warszawa: Institute of Literary Research PAN.
Tylczyński, A. (1958). Nieprzekonywająca “Pętla” (Unconvincing “The Noose”). “Tygodnik Demokratyczny”, no. 5, p. 6.
Uspiański, B. (1977). Struktury wspólne różnych sztuk. Na przykładzie malarstwa i literatury (Common structures of various arts. On the example of painting and literature). In Semiotyka kultury (Semiotics of culture) (pp. 211-242). (Z. Zaron, Trans.; compiled by E. Janus & M. R. Mayenowa; foreword by S. Żółkiewski). Warszawa: PWN (Scientific Publishers).
Wasilewski, P. (1994). Śladami Marka Hłaski (In the footsteps of Marek Hłasko). Kraków: Publishing House “Parol”.
Wojciechowski, A. (1983). Eksplozja nowoczesności 1956-1960 (Explosion of modernity 1956–1960). In Młode malarstwo polskie 1944–1974 (Young Polish painting 1944–1974) (pp. 68-92). Wrocław: “Ossolineum”.
Vidler, A. (1999). The explosion of space: Architecture and the filmic imaginary. In D. Neumann (Eds.), Film architecture: Set designs from Metropolis to Blade Runner (pp. 13-25). Munich, London, New York: Prestel Publishing.
Zaleski, K. (1974). Inferno sentymentalne (Sentimental inferno). “Teksty”, no. 2.
Zawistowski, J. K. (1958). Hłasko w Krainie Czarów (Hłasko in the Wonderland). “Kierunki”, no. 7, pp. 9, 11.